Valentín Kovatchev: «Me considero uno de los últimos mohicanos del espíritu»

Carmen Bandera. Málaga El artista Valentín Kovatchev expone desde ayer en la Sala Noble ´Pasión por Málaga´, una muestra que da a conocer el amor que siente este búlgaro de nacimiento y malagueño de adopción por la tierra que lo acogió hace ya dieciocho años.

–¿Cuál es la pasión de Valentín Kovatchev por Málaga?
–Las cosas que más me impactaron al llegar a Málaga fueron los toros y la Semana Santa. Pero siento pasión por muchos de sus rincones, por sus calles, por Picasso...
–En esta exposición no se muestra la Pasión malagueña al uso.
–No he querido mostrar sólo la Semana Santa malagueña, he querido ir más allá. Considero que Málaga es un centro de peregrinación muy importante, ya que su Semana de Pasión atrae a personas de todos los lugares. Es lo mismo que le puede ocurrir a Roma con San Pedro o a Santiago de Compostela con el Xacobeo. Por esta razón, en la exposición también se encuentran representadas estas dos ciudades e incluso mi vivencia del Camino de Santiago en ´Los pies del peregrino´. Además, está presente Picasso, que decía que no hay tema más bello que una crucifixión, porque ha sido tratada durante más de mil años, millones de veces, y mi interpretación del ´Cristo de San Juan de la Cruz´ de Dalí, que me parece la mejor crucifixión del mundo.
–Uno de los protagonistas de la exposición es el Nazareno del Paso.
–Fue un grabado que me encargó la cofradía con motivo del cuarto centenario de la bendición del Nazareno a la ciudad de Málaga. Esta obra, junto con la de la Virgen de la Esperanza, han sido donadas a la Biblioteca Nacional de Madrid y ya forma parte del patrimonio nacional. En esta muestra se exponen por primera vez al público las planchas-matrices. También Antonio Banderas tiene ambos aguafuertes en su casa de Estados Unidos para que pueda recordar los momentos de la Semana Santa malagueña.
–Se podría decir que la espiritualidad es la base de su obra...
–Soy como uno de los últimos mohicanos del espíritu. En mi opinión, hay que mantener ese fuego a través del arte. Creo que la espiritualidad debería estar presente en la obra de todos los artistas, pero no es así.
–¿Qué pintores han influido en sus creaciones?
–En primer lugar, Leonardo da Vinci, a quien considero mi principal profesor, pero también me ha marcado desde siempre Salvador Dalí, que tiene poesía en su obra. Otros pintores que me han influido muchísimo son Rembrandt o Durero, el padre del grabado.
–¿Usted se considera un pintor surrealista?
–No me gusta ponerme etiquetas. Hago surrealismo, pero también dicen que se trata de un realismo fantástico.
–¿Por qué las escaleras están tan presentes en su obra?
–Es algo propio, como un sello personal. La escalera simboliza la vida. Todos queremos subir peldaños en distintos ámbitos. Además, la escalera también está relacionada con la religión: es una forma de subir al cielo; incluso en la crucifixión de Cristo está muy presente.
–¿Por qué se dedicó al grabado?
–Es muy curioso. Al realizar el servicio militar me detectaron daltonismo de tipo C, un pequeño defecto que me hacía confundir algunos matices como el marrón oscuro y el verde oscuro. Las pruebas de acceso en la Facultad de Bellas Artes de Sofía eran muy duras, eran veinte días de exámenes. No podía arriesgarme a no entrar y me decanté por el grabado, para que mi daltonismo no fuera un problema. Años más tarde desarrollé mi propia técnica de grabado.
–¿En qué está trabajando actualmente?
–Ahora mismo estoy preparando el proyecto ´Dos almas, una esencia´, una exposición que conmemorará el centenario del establecimiento de relaciones diplomáticas entre España y Bulgaria.