Crítica de ‘Alien: Romulus’: El xenomorfo no tiene fin

‘Alien: Romulus’ no es exactamente un ‘reboot’ del filme fundacional de la serie, ‘Alien, el octavo pasajero’, ya que utiliza como engarce un significativo personaje de aquella –más allá, por supuesto, de la reaparición de los xenomorfos–, lo que nos sitúa cronológicamente en un momento indeterminado entre la película de Ridley Scott y ‘Aliens: el regreso’ de James Cameron. Pero a efectos prácticos, se trata de una remodelación del primer filme ajustada a los tiempos actuales: un espacio inalterable y un grupo de personas amenazadas por la mortífera criatura, solo que ahora son mucho más jóvenes que los Sigourney Weaver y John Hurt de antaño.

La acción arranca en una conflictiva colonia minera y una joven recolectora, Rain (Cailee Spaeny, la Priscilla Presley del filme de Sophia Coppola), asume los modos de la decidida Ripley. El director uruguayo Fede Álvarez convierte la estación abandonada en un decorado mucho más oscuro que la nave Nostromo de ‘Alien’, y el robot es en este caso de piel negra, un sintético defectuoso que da bastante juego en la trama.

Ridley Scott y Walter Hill, como productores, mantienen el espíritu inicial de la saga del xenomorfo, pero es Álvarez quien toma inteligentes decisiones como utilizar una estética ‘vintage’ (ordenadores, pantallas) acorde con la relación que su filme tiene con el de Scott, realizado en 1979. Especializado en renovar franquicias de terror –dirigió la nueva versión de ‘Posesión infernal’ y es responsable del argumento de la de ‘La matanza de Texas’–, Álvarez no tiene problemas en repetir planos icónicos de la saga Alien a la vez que inventa situaciones muy originales como la del líquido ácido en el campo anti gravitatorio.